ヴィンテージギターのリフィニッシュ後の音と費用と価値を正しく知る

ヴィンテージギターを手にしたとき、多くの人が気にするのが「このギターはオリジナルのままなのか、それともリフィニッシュされているのか」という点です。検索で「ヴィンテージ ギター リフィニッシュ」と入力する方の多くは、ギターの外観や音に関する不安、価値に関する疑問、さらには購入時の注意点など、さまざまな情報を求めています。

この記事では、リフィニッシュの基本的な知識をはじめ、ヴィンテージギターのリフィニッシュはどのようなリペアを伴うことが多いのか、どのようにしてリフィニッシュされたギターを見分ければ良いのか、さらにはリフィニッシュが施されたギターが持つ特有の音色の理由は何かについても解説していきます。また、リフィニッシュの際に使用する塗装技術の違いはどこにあるのか、どれくらい塗装を削る必要があるのかといった工程面のポイントも網羅しています。

さらに、ビンテージギターのリフィニッシュにかかる費用はどのくらいかといった料金面の実情や、リフィニッシュされたギターを購入する際の注意点は何かという実践的なアドバイス、そしてヴィンテージギターのリフィニッシュは価値にどのように影響するのかという重要な視点にも触れます。

初心者でも理解しやすく、経験者にも役立つ実践的な情報を集約した内容ですので、これからヴィンテージギターを手に入れたいと考えている方、すでに所有しているギターをどう扱うべきか迷っている方は、ぜひ参考にしてみてください。あなたの1本が、より価値ある存在となるヒントがきっと見つかるはずです。

ヴィンテージギターをリフィニッシュする基本と価値への影響

リフィニッシュの基本的な知識と目的を押さえる

ヴィンテージギターのリフィニッシュとは、古いギターに施された元の塗装を一度取り除き、新しい塗装を施す作業を指します。この工程には、美観の回復だけでなく、楽器としての性能維持や保存価値の向上といった目的があります。特に長年使用されてきたギターは、塗装の剥がれや変色、ひび割れなどが避けられません。そのような場合、適切なリフィニッシュは見た目だけでなく、音響特性の面でもプラスに働くことがあります。

このため、リフィニッシュの基本的な知識としてまず理解しておきたいのは、「どのような状態のギターがリフィニッシュを必要とするのか」という点です。多くの場合、深刻な傷や経年劣化による塗装の劣化、または前オーナーによる不適切な塗装の修正などがきっかけになります。これらの問題を放置すると、木部自体の劣化や構造的な問題にもつながりかねません。

次に、リフィニッシュの目的について詳しく見ていきましょう。見た目を美しく保つことはもちろんですが、それ以上に「楽器として長く使える状態にすること」が重要です。ヴィンテージギターは経年によって音が熟成されるため、プレイヤーにとってはかけがえのない存在です。だからこそ、塗装を適切に更新することで、楽器としての命をさらに延ばすことができるのです。

例えば、1950年代のストラトキャスターはラッカー塗装が主流でしたが、現代の多くのギターではポリウレタン系の塗料が使われています。それぞれに特徴があり、ラッカーは木材の呼吸を妨げずに自然な音の鳴りを保つ反面、傷がつきやすく扱いが難しいという側面もあります。一方でポリウレタン塗装は耐久性が高く、メンテナンス性に優れています。このように、リフィニッシュには塗料の選定という技術的な側面も含まれています。

ただし、注意点もあります。リフィニッシュを施すことで、元の塗装が失われ、楽器としての「オリジナリティ」が減少する可能性があります。とくにコレクターズアイテムとしての価値を重視する場合、リフィニッシュによって市場価値が下がることもあるため、慎重な判断が必要です。

このように考えると、リフィニッシュは単なる修理作業ではなく、ギターの価値と性能を総合的に見直すための重要な工程だと言えるでしょう。初めてこの作業を検討する方にとっては、プロの意見を取り入れながら、どのような目的で行うのかを明確にすることが、後悔しない選択につながります。

ヴィンテージギターに多いリペアとの関係とは

ヴィンテージギターのリフィニッシュは、単体で完結する作業ではありません。多くの場合、リフィニッシュと同時に「リペア（修理）」も必要となるケースが少なくないのです。なぜなら、塗装を施すためにはボディを完全に分解する必要があり、その過程でネックやフレット、配線、パーツなど、他の部位にも不具合が見つかることが多いためです。

ここでは、リフィニッシュと密接に関係する代表的なリペア作業について紹介します。たとえば、長年使用されたギターでは、フレットの摩耗が進んでいることがよくあります。フレットの高さが不均一になっていると音詰まりやビビりが生じるため、塗装作業と同時にフレットのすり合わせや交換が必要になることがあります。また、ネックの反りやゆがみがある場合も、調整あるいはヒーターによる矯正などを施す必要があります。

一方で、電装系の不調も無視できません。ポットやスイッチ、配線材は劣化しやすく、古いままだとノイズが発生したり、接触不良によって音が出ないこともあります。リフィニッシュのためにボディを開けるタイミングで、これらを一新することが望ましいでしょう。

さらに、塗装を剥がす工程では、木部へのダメージが避けられない場合もあります。特に古いギターは木材自体が乾燥し、非常に繊細な状態になっているため、必要に応じてパテ埋めや木材補修といった細かなリペアが求められます。これを怠ると、塗装後に表面が波打ったり、亀裂が浮き出てくるといったトラブルにもつながります。

このような理由から、ヴィンテージギターのリフィニッシュは、単なる塗装作業ではなく「総合的なリペア工程の一部」と考えるのが妥当です。信頼できるリペアショップに依頼する場合は、リフィニッシュと同時に必要な修理項目についても見積もりを取り、総費用や納期の目安を事前に把握しておくことが大切です。

つまり、ヴィンテージギターを美しく、かつ長く演奏可能な状態に保つためには、リフィニッシュとリペアの両面からアプローチすることが不可欠です。どちらか一方だけを行っても、ギター全体としての価値や性能が十分に発揮されない可能性があるため、包括的な視点で判断することが求められます。

リフィニッシュで変わる特有の音色の理由とは

ここでは、リフィニッシュによってギターの音色がどのように変わるのか、そしてその理由についてわかりやすく解説します。結論から言うと、リフィニッシュは見た目の変化だけでなく、音色にも少なからず影響を与える作業です。理由は主に2つあります。ひとつは塗装の種類による木材の振動特性の変化、もうひとつは塗装の厚みや工程による響き方の違いです。

まず、塗装の種類についてですが、ヴィンテージギターでは主にラッカー塗装が使用されてきました。ラッカーは非常に薄く塗装されるため、木材の自然な振動を妨げにくく、結果として豊かで開放的な音が得られるとされています。一方で、現代のリフィニッシュではポリウレタンやポリエステルといった耐久性の高い塗料が使われることが多く、これらは比較的厚く硬い塗膜となり、振動を抑制してしまうことがあります。その結果、音の立ち上がりが遅くなったり、サステインが変化することがあるのです。

次に、塗装の厚みや仕上げ工程も音に影響します。リフィニッシュ時に塗装を削り過ぎてしまうと、木材自体が薄くなり、振動の伝わり方が変わってしまうことがあります。反対に、厚く塗りすぎると木の鳴りが抑えられ、こもったような音になる場合もあるため、塗装の厚みは非常に重要なポイントです。

例えば、同じモデルのギターでも、ラッカー塗装とポリ塗装のものを弾き比べると、音の輪郭や奥行き、アタック感が異なると感じるプレイヤーも少なくありません。これは単なる主観ではなく、物理的にも振動の伝達に違いが出るからです。塗装の違いによるサウンドの変化は、特に録音やライブ演奏において大きな差となって表れることがあります。

このように、リフィニッシュによって得られる音色の変化は決して無視できるものではありません。だからこそ、自分の演奏スタイルや求めるサウンドに合わせて、どのような塗装が最適なのかを見極めることが重要です。プロに相談することで、塗装の種類や厚みについてアドバイスをもらい、自分にとって最も理想的な音色を追求することができるでしょう。

つまり、リフィニッシュは音色に影響を与える可能性があるということを踏まえたうえで、慎重に判断する必要があります。見た目の美しさだけでなく、サウンドのクオリティも意識して作業を進めることが、ヴィンテージギターの魅力を最大限に引き出す鍵となるのです。

使用される塗装技術と削り方の違いに注目

まず理解しておきたいのは、リフィニッシュに使われる塗装技術や塗膜の削り方は、その仕上がりだけでなく、ギター本体の寿命や音色にも深く関係してくるということです。言ってしまえば、どの技術を選び、どれだけの厚みで塗装を施すか、またどれほど丁寧に旧塗膜を除去するかが、完成後のクオリティを左右します。

多くのヴィンテージギターは、もともとニトロセルロースラッカー（通称ラッカー）と呼ばれる塗料で仕上げられてきました。この塗装技術は、塗膜が非常に薄く、木材の響きを損なわないという特徴があります。一方で、乾燥に時間がかかり、取り扱いに高度な技術が必要とされるため、近年ではあまり一般的ではなくなってきました。代わりに使われることが多いのが、ポリウレタンやポリエステルといった現代的な塗料です。これらは乾燥が早く、塗膜も厚く頑丈で、量産品やメンテナンスを重視するギターに広く使われています。

このような塗料の選択に加えて、旧塗膜の削り方にも注意が必要です。リフィニッシュの際には、まず既存の塗膜を丁寧に剥がす作業が必要になります。ここで重要なのが、削り過ぎてしまうと、木材そのものが薄くなり、構造や音色に影響が出てしまうという点です。特にボディトップの曲面やネック周辺は、削りすぎると強度に悪影響を及ぼす可能性もあります。だからこそ、手作業による丁寧な処理や、研磨の粒度を調整する技術が求められるのです。

また、塗装技術には「オーバーコート」という方法もあります。これは元の塗装を完全に削るのではなく、その上から新たな塗装を重ねる手法で、オリジナルの塗膜をある程度残したい場合に有効です。ただし、重ね塗りにより塗膜が厚くなりすぎると、音の抜けが悪くなったり、重量が増すというデメリットもあるため、塗りの厚さには細心の注意が必要です。

例えば、90年代のアメリカンストラトキャスターでは、ラッカー塗装からポリウレタン塗装に移行する過程で、塗装の仕上がりや音色に変化が出たと言われています。こうした事例を参考にすることで、自分の求める音色や質感に合った塗装技術を選ぶ判断材料になるでしょう。

このように考えると、リフィニッシュは単なる色の塗り直しではなく、高度な工芸技術の結集とも言えます。リフィニッシュを依頼する際は、使用される塗料の種類や旧塗膜の除去方法、仕上げまでのプロセスについて、リペアマンとよく相談しながら決めることが成功の鍵になります。知識を持って臨むことで、満足のいく仕上がりと音色を得ることができるでしょう。

ヴィンテージギターの価値に与える影響を知る

ヴィンテージギターのリフィニッシュにおいて、多くの人が最も気にするのが「価値への影響」です。結論から言えば、リフィニッシュはギターの市場価値を下げる可能性があります。ただし、条件次第では価値の維持や向上にもつながるため、一概にネガティブとは言えません。

なぜリフィニッシュが価値に影響を及ぼすのか。その最大の理由は、オリジナルの状態がヴィンテージギターにおいて極めて重要視されるからです。コレクターやマニアにとって、ギター本来の塗装やロゴ、経年によるナチュラルなウェザーチェック（細かな塗装のひび割れ）には特別な価値があり、それがリフィニッシュによって消えてしまうと「歴史性」が失われると感じる人が少なくありません。これはクラシックカーやアンティーク家具の世界でも似た傾向が見られます。

一方で、楽器として使用するプレイヤーにとっては、見た目の美しさや演奏性を重視するケースもあります。オリジナルの塗装が剥がれてボロボロになっていたり、ひどい改造が施されていた場合、プロによる丁寧なリフィニッシュが施されていることで、演奏性や耐久性が格段に向上することもあります。そのため、価値の捉え方は「投資対象としての価値」か「演奏楽器としての実用価値」かによって大きく異なると言えるでしょう。

また、リフィニッシュのクオリティも価値に影響します。雑な塗装や不自然なカラーリング、ロゴの消失などがあると明らかに評価が下がりますが、反対に、オリジナルに近い塗装を再現し、ロゴやパーツも忠実に復元されていれば、一定の評価を得られることもあります。特に、Fenderのストラトキャスターなど人気モデルでは、リフィニッシュ済みでも音が良く、状態が良好であれば高値で取引されるケースもあります。

たとえば、1960年代製のストラトキャスターにラッカー塗装でリフィニッシュを施し、オリジナルのロゴを再利用した個体が、オリジナル塗装と比較して10～30%ほど安い価格で売買されているという事例があります。これは、リフィニッシュの影響で完璧なオリジナルとは見なされないものの、品質と見た目の仕上がりが高評価を得ているためです。

このような理由から、リフィニッシュによる価値の変動を理解するには、ギターのモデルや時代、使用される塗装の種類、さらには実施する業者の技術力など、複数の要素を総合的に判断する必要があります。価値を落とさないようにするには、信頼できるリペアショップを選び、リフィニッシュの目的を明確に伝えることが大切です。

つまり、リフィニッシュは諸刃の剣です。適切に行えばプレイヤーとしての満足度が高まり、場合によっては中古市場でも高評価を得られることがありますが、誤った判断や粗悪な施工によっては、大きく価値を下げてしまうことにもつながります。だからこそ、事前にしっかりとした知識を持ち、自分にとっての「価値」をどこに置くのかを明確にしておくことが求められます。

リフィニッシュされたヴィンテージギターの見極め方と購入の注意点

リフィニッシュギターを見分ける具体的な方法

リフィニッシュされたギターを見分けることは、ヴィンテージギターを購入・評価する際に極めて重要なポイントです。なぜなら、リフィニッシュの有無はそのギターの価値やサウンド特性、さらには信頼性に大きく影響するからです。ここでは、初めての方でも実践できる「具体的な見分け方」を紹介します。

まず注目すべきは、塗装の質感と色合いです。オリジナル塗装のヴィンテージギターは、経年によって自然な褪色やひび割れ（ウェザーチェック）が現れます。これに対して、リフィニッシュされた個体は、色が鮮やかすぎたり、光沢が不自然だったりすることがあります。ラッカー塗装特有の曇りや黄ばみが一切ない場合は、再塗装されている可能性が高いと考えられます。

次にチェックすべきは、ネックポケットやピックアップキャビティの内側です。これらの箇所は塗装時にマスキングされるため、オリジナル塗装では木肌がむき出しになっていたり、経年による変色が見られます。一方で、これらの部分まで新しい塗料が入っていたり、不自然な塗膜の重なりがある場合は、リフィニッシュされた可能性が高いです。

また、ロゴやデカールの状態にも注意が必要です。特にFenderなどのブランドでは、ヘッドストックに貼られたロゴは、リフィニッシュの際に一度剥がされ、新しいものに交換されることがあります。この場合、ロゴの位置が微妙にずれていたり、印刷の質感が異なっていたりします。さらに、ラッカー塗装の上からデカールを貼るとわずかに段差ができることがあるため、光を当てて角度を変えながら観察してみると良いでしょう。

他にも、ネックジョイントやストラップピン周辺のネジ穴を確認する方法も有効です。塗装の上からネジを締め直すと、ネジ穴の縁に塗膜の割れや剥がれが生じることがあるため、こうした痕跡はリフィニッシュの手がかりになります。特にオリジナル塗装では、これらの部分に自然な摩耗や小傷があるのが普通です。

さらに、フレットやナットの状態もヒントになります。リフィニッシュの過程でフレット交換やナットの再成形が行われることが多いため、これらのパーツが新品のように見える場合は、再塗装と同時に作業が行われた可能性があります。ただし、この点だけで判断するのは難しいため、他の要素と組み合わせて考えることが大切です。

このように、リフィニッシュの有無を見分けるには、細部にわたる観察と経験が必要です。しかし、いくつかの視点を押さえておくことで、初心者でもある程度の見極めは可能です。購入前には必ず実物をよく確認し、できれば信頼できる専門家の意見を仰ぐことをおすすめします。正しい知識と目を持つことで、自分にとって価値ある1本と出会う確率が格段に高まるでしょう。

ロゴや塗装から読み解く見極めのポイント

リフィニッシュの有無を見分けるうえで、最も決定的な判断材料のひとつとなるのが「ロゴや塗装の状態」です。これらはギターの顔とも言える要素であり、オリジナルとリフィニッシュを識別するための重要な手がかりとなります。

まず、ロゴに関しては、多くのヴィンテージギターが「デカール式ロゴ」を採用している点に注目しましょう。これは、塗装の上から貼られる薄いシールのようなもので、特にFenderのストラトキャスターやテレキャスターなどでよく見られます。オリジナルロゴは長年の使用によって、部分的に擦れていたり、ラッカー塗装と一体化してわずかに黄ばんでいたりします。それに対し、リフィニッシュ後に新たに貼り直されたロゴは、印刷が鮮明すぎたり、光の加減で不自然に浮いて見える場合があります。

次に塗装の質感です。オリジナルのラッカー塗装は時間とともにひび割れ（ウェザーチェック）が入りやすく、また塗装面がやや曇ってきたり、経年による色の変化が見られるのが普通です。特に、ネック裏やボディの縁など、人の手が頻繁に触れる部分には、自然な摩耗による艶消しや変色が生じていることが多いです。一方で、リフィニッシュされた塗装は全体的に均一で、色合いも鮮やかすぎる傾向があります。新品のような艶と均一な塗膜が見られた場合は、再塗装が行われた可能性が高いと考えられます。

さらに、塗装のエッジ処理にも注目してください。ボディのカッタウェイ部分やFホール（セミアコなど）にある塗装の境界線が、不自然に厚かったりムラがあれば、それは後から塗られた跡かもしれません。特にヴィンテージギターのように職人技で仕上げられているものは、こうした箇所に非常に滑らかなラインが出るため、違和感があればリフィニッシュを疑う材料になります。

また、塗装の重ね具合や塗膜の厚さも重要です。リフィニッシュではオリジナル塗装の上からさらに厚く塗られていることが多く、これは重量の違いや音の響きにも影響します。ルーペで見ると、塗膜の層が不自然に重なって見えることがあります。

このように、ロゴや塗装には数多くの“証拠”が隠されています。初心者にとって見極めは難しく感じるかもしれませんが、まずはオリジナル塗装の特徴を写真や実物でよく観察することから始めましょう。少しずつ経験を重ねることで、違和感のある個体を感覚的に見分けられるようになります。購入の際には、販売店にリフィニッシュの有無を明示してもらうことも大切です。万が一リフィニッシュされていても、その事実を理解したうえで選べば、満足度の高い買い物になるでしょう。

購入前に知っておきたい価値とリスクの判断

ヴィンテージギターを購入する際に最も気をつけたいのが、リフィニッシュの有無とその影響をどう捉えるかという点です。結論から言えば、リフィニッシュされたギターは、オリジナルの塗装が残っているギターに比べて価値が下がる傾向があります。しかし、これはあくまでコレクター目線での話であり、演奏目的や見た目の美しさを重視するユーザーにとっては、必ずしもリスクとは限りません。

このため、購入前にはまず自分が「何を求めてギターを買うのか」を明確にする必要があります。たとえば、ヴィンテージとしての資産価値を重視するのであれば、オリジナル塗装・パーツ・仕上げが揃っている個体が理想です。一方で、音や演奏性、ルックスに重点を置くのであれば、リフィニッシュされていても自分にとって魅力的なギターであれば十分に価値があると言えます。

リスクとして考えられるのは、リフィニッシュの質が悪い場合です。塗装の厚みが不自然であったり、塗料の選定が不適切だったりすると、音質や重量に悪影響を与えることがあります。また、ロゴやヘッドの形状、ネックの仕上げなどが雑に再現されていると、見た目にも違和感を覚えるだけでなく、将来的な下取りや売却時の価格にも大きく響きます。

一方で、丁寧なリフィニッシュが施されているギターであれば、外観が美しく、演奏性も向上していることが多いため、実用目的で購入するならむしろ好材料ともなりえます。たとえば、著名なリペアショップやビルダーによるリフィニッシュであれば、その技術力自体が付加価値になるケースもあります。

このような点を踏まえると、購入前の確認ポイントとしては以下のようなものが挙げられます：

・販売店にリフィニッシュの有無を確認する ・塗装やロゴの状態、色味の均一さをチェックする ・リペア履歴やパーツ交換の有無を尋ねる ・音の鳴りやネックのコンディションを実際に試す ・できれば第三者の専門家にチェックしてもらう

これらの情報をもとに、自分にとってそのギターが「納得できる1本」であるかどうかを判断することが大切です。おそらく、すべてに完璧なヴィンテージギターというのは非常に稀です。だからこそ、自分なりの基準を持って、妥協できる点・できない点を明確にしておくことが、満足のいく購入につながるのです。

つまり、ヴィンテージギターの購入においては「価値」と「リスク」は紙一重です。冷静に情報を見極め、自分の目的に照らし合わせて判断することで、後悔のない選択ができるでしょう。

リフィニッシュにかかる費用とその内訳とは

リフィニッシュを検討する際、最初に気になるのが「費用はどれくらいかかるのか」という点でしょう。結論からお伝えすると、ヴィンテージギターのリフィニッシュには一般的に5万円〜20万円程度の費用がかかることが多いです。ただし、これは塗装の種類、施工業者の技術レベル、ギターの状態によって大きく変動します。

まず、リフィニッシュの費用を構成する主要な内訳を確認しておきましょう。最も基本的な要素は「旧塗装の除去作業」です。これは非常に繊細な工程であり、木材を傷つけないように丁寧に塗装を削る必要があるため、手間もコストもかかります。この工程だけで1万〜3万円程度がかかることがあります。

次に、「新たな塗装の下地処理」と「塗装作業」が続きます。ここでは、塗料の種類によって費用が変わります。たとえば、ラッカー塗装は塗膜が薄く音響的には優れていますが、施工には高度な技術と長い乾燥期間が必要なため、費用も高めになります。一方、ポリウレタン塗装やポリエステル塗装は耐久性に優れ、比較的安価に仕上げられます。塗装費用全体では、おおよそ3万円〜10万円程度が一般的な目安です。

さらに、「パーツの脱着・再取り付け費用」も忘れてはなりません。リフィニッシュのためには、ブリッジやピックアップ、ネックなどを一度取り外して作業を行う必要があります。これに関連する作業工賃が1万〜2万円程度かかることがあります。

また、ギターの状態によっては「補修作業」も必要です。たとえば、傷や打痕が深い場合はパテ埋めを行ったり、ネックのゆがみ調整やフレットの再整形といった修理が発生することもあります。これらの作業はオプション扱いになることが多く、必要に応じて追加で数千円から数万円かかるケースもあります。

最後に、「ロゴやデカールの再現」も費用に含まれることがあります。特にヴィンテージギターでは、オリジナルロゴを残すか、新しく再現するかによって仕上がりの印象が大きく変わるため、慎重な対応が求められます。ロゴの再現には技術と手間がかかるため、5,000円〜1万円程度の追加料金が発生することもあります。

このように、リフィニッシュの費用は単に塗装するだけの価格ではなく、作業工程すべてを含めた総合的な見積もりになります。施工を依頼する際には、事前に見積もりを取り、何が含まれているかを明確にすることが重要です。もしDIYで行う場合も、塗料代や工具代、練習用の練習材などを含めて考えると、意外とコストがかかることもあります。

つまり、リフィニッシュには多くの工程と費用が関わるため、単純な価格だけで判断せず、自分の目的や求める仕上がりに応じて、適切な施工内容を選ぶことが大切です。信頼できるリペアショップとの相談を重ね、自分にとって納得のいく1本に仕上げましょう。

90年代モデルに多いリフィニッシュの特徴

90年代に製造されたギターは、ヴィンテージギター市場において“ネオ・ヴィンテージ”とも呼ばれる存在であり、近年注目を集めています。この時代のモデルに多いリフィニッシュには、いくつかの特有の傾向と理由があります。それを理解することで、購入やメンテナンス時の判断がより的確になります。

まず、90年代モデルにリフィニッシュが多く見られる大きな理由として、塗装技術の移行期だった点が挙げられます。1980年代後半から1990年代にかけて、ギターメーカー各社はラッカー塗装からポリウレタンやポリエステルなどの近代的な塗料に切り替えていきました。これらの塗料は非常に耐久性に優れる反面、経年劣化によって色あせや表面の黄ばみ、塗膜のひび割れといった問題が発生しやすい傾向があります。そのため、外観を重視するユーザーや中古市場に出す前のメンテナンスとして、リフィニッシュが選択されることが増えたのです。

また、この時代のモデルは、当時の大量生産体制の中で「コストパフォーマンス重視」の設計が多く見られました。その結果として、細部の仕上げや塗装精度に個体差があるケースも少なくありません。こうした点が気になる所有者にとって、リフィニッシュは品質を補完する手段のひとつとなりました。特に高級モデルでなくとも、丁寧な再塗装により見違えるような外観になる場合もあります。

さらに、90年代は日本製やメキシコ製など海外工場での生産も本格化した時代であり、それぞれの工場によって塗装の手法や品質に違いがあったことも、リフィニッシュの必要性を高めた要因のひとつです。たとえば、ラッカー風の艶を出そうとしたポリ塗装のモデルでは、時間が経つにつれて不自然な色ムラが生じることもありました。

これらの事情から、90年代モデルのリフィニッシュは、単なる「修復」ではなく、「アップグレード」として捉えられることもあります。好みに合わせたカラー変更や、ビンテージ風の仕上げを目指すオーナーも多く、結果として個性ある1本に生まれ変わることも少なくありません。

ただし、注意も必要です。90年代モデルは本格的なヴィンテージギターとは異なり、将来的な資産価値という観点では評価が安定していない部分もあります。したがって、リフィニッシュによって価値が上がることもあれば、逆に下がることもあります。自分の目的が「長く使える愛用機」としての1本を仕上げることなのか、「資産として保持する」ことなのかによって、リフィニッシュをするか否かの判断は変わってくるでしょう。

つまり、90年代モデルのリフィニッシュには、その時代ならではの背景と特徴があります。メリット・デメリットを正しく理解し、自分にとって価値ある選択をすることが重要です。

リフィニッシュされたヴィンテージ ギターの基本と判断ポイントまとめ